《兰亭十三跋》，纸本，清乾隆间几毁于火，后经英和收集烬余残片装裱成册。此跋书于元至大三年(1310)九月五日至十月七日．时赵孟頫57岁。此年九月，赵孟頫应诏离开杭州乘船前往京师，于舟中边临边跋，可谓得心应手，于《兰亭》多有神会。据黄悖考论，赵孟頫在舟中曾作有《独孤本兰亭十三跋》和《静心本兰亭十六跋》，分别跋于两种版本的《定武兰亭》上，在流传注录中多有混淆。而《静心本兰亭十六跋》真迹已失传，我们现在能看到的是《独孤本兰亭十三跋》，本文所言的也正是这本。

　　《兰亭十三跋》不仅具有较高的艺术价值，其内容也时见妙语，体现了赵孟颊对《兰亭》及书法的深刻见解。今择其一二于后：

　　《兰亭帖》自定武刻石既亡，在人间者有数，有日减，无日增，故博古之士以为至宝，然极难辨，又有未损五字者，五字未损其本尤难得，此盖已损者。独孤长老送余北行，携以自随，至南浔北出以见示．因从独孤乞得携入都。他日来归，与独孤结一重翰墨缘也。至大三年九月五日，孟頫跋于舟中。独孤名淳朋，天台人。 (第一跋)

　　学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。右军书《兰亭》是已退笔，因其势而用之，无不如志，兹其所以神也。昨晚宿沛县，廿六日早饭罢题。(第六跋)

　　书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时相传，用笔千古不易．右军字势古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐、粱间人结字非不古，而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。

　　东坡诗云：“天下几人学杜甫，谁得其皮与其骨?”学《兰亭》者亦然。黄太史亦云：“世人但学《兰亭》面欲换凡骨无金丹。”此意而非学书者不知也。十月一日。(第九跋)

　　右军人品甚高．故书入神品。奴隶小夫，乳臭之子，朝学执笔．暮已自夸其能，薄俗可鄙!可鄙!三日，泊舟虎陂，待敢闸书。(第十一跋)

　　在赵孟頫看来，学习书法最重要的一点就是“悉知其用笔之意”，而他所言的用笔正体现在以《兰亭序》为代表的晋人法书中。赵孟頫又进而指出：“书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时相传，用笔千古不易。”对于其所指的用笔究为何意，周星莲解释为“指笔之肌理言之，非指笔之面目言之”，所谓“肌理”。实言书法之本质规律，它与线条的表征相对。周星莲在男一段文字中指出：“殊不知由一贯万，由万会一，总是一个道理。所谓千古不易者，要在善于弄翰……如庖丁解牛，批隙导寂，迎刃而解……”看来，周星莲所理解的用笔正与庖丁用刀相似。后人有将赵孟頫的“用笔”解释为中锋者，实在是仅知赵孟频之皮毛。赵氏在跋语中称“右军书《兰亭》，是已退笔，因其势而用之，无不如志”，他所欣赏的用笔即指顺应“势”的一切行笔方法，中锋侧锋只是用笔的具体方法之一，全在乎字势的需要与否。

　　现存的《兰亭十三跋》虽仅为片纸残字，然窥一斑而知全豹，其用笔之意尽在其中矣。黄潘有云：“赵公用意楷法，穷极精密，故其出而为行草，纵横曲折，无不妙契古人。”赵孟频兼擅诸体，而以小楷为最，其行书实为楷书之快写，并已将诸体打通，在一幅字中，尝楷、行间杂，无不如意。观此跋，笔笔精到，行笔一丝不苟，虽速度时慢时快，字体时楷时行，但过渡自然，出于无为。而点画之间气脉贯通，书写的时间性、流畅性并不因点画的断开而停滞。这便是行书中虽间杂楷书而不觉突兀的关键所在。《定武兰亭》为欧阳询所临，传世仅为拓本，此版本较之褚摹、虞摹、冯摹本更具碑版之意，线条的提按顿挫骨气深稳，无轻佻姿媚之嫌。《兰亭十三跋》正是赵氏在反复揣摹、临习、神会《定武兰亭》的基础上书就的，因而此跋深受《定武兰亭》的影响，线质具有雄秀之气，而“雄”字是其与早年书作拉开差距的重要因素，也是世人多不能读懂赵氏的重要一环。倘无“雄”字，赵书似离俗书不远；倘无“雄”字，赵氏的回归魏晋必定要失败。赵氏笃好《定武兰亭》，正说明其趣好与识见之不俗，这与其对李邕的师法也是相辅相成的。

　　此跋在结字上也已超越俗格，形成了自己的独特风貌。王文治《快雨堂题跋》云：“松雪深于大王及北海，沉浸浓郁，随处发见，一洗旧习，独领清新。”此跋成功地汲取了《定武兰亭》与李邕的结字体势，风神朗发，蕴藉萧散。观其字之重心，并不像苏轼、黄庭坚、米芾等宋代书家多作左右摇摆鼓侧，而是求稳求实，特别是结体舍去《兰亭》的修长，汲取并夸张了李邕的宽博，更加使其字稳如泰山。更为高明的是赵孟頫在字的重心方面从或上或下做文章．在一字的内部构成上求变化，这便使其书法与字如算珠不可同日而语。如“别”、“尤”字重心居上，“亭”、“矣”字重心居下。特别需强调的是其重心居下者较多，但并非像欧阳询、李邕那样靠耸其上部以凸显重心下沉。而是略缩其下部笔画，以使重心隐隐然有下沉之意。这种重心的微变，看似不经意，其实乃赵孟颊极其用意之处，也为赵孟頫的书法带来了“拙”与“藏”的蕴藉之意。可以说，能否认识到赵书中的“拙”与“藏”，是真知赵孟頫与否的试金石。当然，其结字中还有其他手法的运。用，　如“易”、“书”等字上下结构的错位等。不一而足。

　　此帖章法自然写来，匀称洒落，无明显的体势倾斜、轴心摇摆等变化。而字与字之间也基本不作连带．然丝毫不影响其浑然一体的感觉。这种章法平淡无华，极难把握，非高手实难为之。赵孟频的功夫真是了得，其对结字、章法的处理简直是在走钢丝，因为俗与不俗仅一步之遥。

　　赵孟頫的书法在元代风靡朝野，影响力确如“当朝王羲之”，成为其时毫无争议的领军人物，鲜于枢、邓文原、虞集、柯九思、揭侯斯、张雨、俞和等人都深受其影响。明代后，对赵孟頫的书法评价多有贬意。董其昌尝云：“赵书因熟得俗态，吾书因生得秀色。”后经长期的书法实践，董氏改变了对赵书的看法：“余年十八学晋人书，便已目无赵吴兴，今老矣，始知吴兴之不可及也。”赵孟頫的书法虽有深意，而其意往往不易被人识得，故每有误解。入清后，乾隆皇帝酷爱其书，使赵书再度升温。今天，赵氏书法正是矫正书坛中装模作样、以丑为美、极力变形的一剂良药，具有较强的现实意义。