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论书法艺术的“具象美”

7/25/2014 4:41:00 PM来源:中国书法美术网

论书法艺术的“具象美”
2010-06-01
论书法艺术的“具象美”
  “达其情性,形其哀乐”。书法家挥毫泼墨让线条墨迹勾皴书家的性情、才识,心境等心性之物,使每一个字成为自我的化身,达到“拟人化”,又总是将生活的体验投影到书法作品中。使之“物态化”。从而,唤起人的生命意识、审美愉悦,这种唤起的力量是如此强烈。
  书法就成为了写意抒情的艺术,并被人们的审美渝悦所接受。但书法作品怎样通过“拟人化”、“物态化”的“形”让欣赏者获得审美感受和审美愉悦?从书法作品的外貌特征探索作品的审美情结,使书法艺术的情、意、境、趣表现形态在欣赏者的视觉中树立起来。这就必须有一种构想,这种构想就是“从视觉(书法的抽象线条)到视觉(活生生的自然)”。让美首先被入感知。这种“活生生的自然”,就是能被感知,就是“具象”。
  然而,什么是“具象”?
  “具象”即具体的物象,与“抽象”相对,它指“客观存在着的或在认识中反映出来的事物的整体,是具有多方面属性、特点、关系的统一”。犹德罗说:“一般说来,就是感情的形象。”它是艺术家按照美的法则,运用审美观点、审美理想创造出来的蕴涵着社会生活本质规律、人们理想愿望,并能给人以美的享受的艺术形象。这种艺术形象首先作用于人的视觉必然是他所能感知的美的“具象”。
  具象美是书法创作与欣赏者醉人醉心的品味点。这是由于书法作品是艺术家对社会生活能动地创造活动的结果。因而,在书法作品到审美愉悦这一旅途中,它的路径可以这样来循序渐进:
欣赏者一书法作品—,形成具象一构成意境j实现审美愉悦
  书法作品一旦映入欣赏者的眼帘,就会直接作用于欣赏者的视觉神经,对书法作品的抽象性线条,经过联想、转化、构建形成“具象”(这种具象会受欣赏者的世界观、人生观、价值观的照应),构成意境,从而实现审美感受和审美愉悦。从这一路径来看,“具象”是欣赏者对书法作品产生审美感受和审美愉悦的中介媒体。欣赏者面对书法作品会“有意识地在某些相同或相近的事物与形象上进行类比”,这些“具象”就是隔岸之渡船,缺少这一“媒体”,欣赏者始终无法将书法作品有意识地连接到某些相同或相近事物的“象”上,进而实现审美愉悦,面对的书法作品永远只是死板的抽象性线条,从而,永远也步入不了书法艺术的审美王国。
  所以,“具象”是内在感情的外在表现,是艺术家主客观的统一,是书法作品与欣赏者两者的统一,也是欣赏者主客观的统一,是一种感情之美的“具象”表露。
  晋卫夫人的《笔阵图》即是书法主体在线条制造上的追求,更是书法艺术在进行书法创作、书法审美中的“具象”美感。《笔阵图》描述到:
“一”如千里阵云,隐隐然其实有形。
“、”如高峰坠石,磕磕然实如崩也。
“J”限Ⅱ)陆断犀象。
“L”伎口)百钧弩发。
“l”限口1万岁枯藤。
“.乙”伎口)崩浪雷奔。
“]”伎口)劲弩筋节。,
  丰富的“阵云”、“坠石”、“犀象”、“弩发”、“枯藤”等.展现了多样的“具象”性,揭示了书法性格的丰富多样化和审美欣赏的物质基础。

责编:中国书法美术网编辑部  

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